Sidonie ‘pincha’

El líder y cantante del grupo barcelonés, Marc Ros, ofrece su catálogo de canciones favoritas, comentadas una a una de una forma muy personal

Buddy Holly. (Love Is Strange). Buddy Holly es el genio de lo sencillo, esta canción está basada en tres acordes y sin embargo es tan maravillosa como un atardecer mediterráneo. Los Beatles le deben el arte de transmitir emociones de forma instantánea, pura y simple. Si Buddy no la hubiera palmado en ese maldito avión y hubiera seguido componiendo, ahora lo citaríamos junto a Gershwin, Porter, Bacharach, Lennon y McCartney como uno de los más grandes compositores de canciones del siglo XX. Si algún día me tatúo algo va a ser el título de esta canción.

Jane Birkin & Serge Gainsbourg. (1969 Anne Erotique). No hay nada más chic y sexy que esta canción y sus dos intérpretes. Es para momentos de languidez, del "dolce far niente", de vino y terraza con vistas al mar al lado de una mujer hermosa. La suntuosa línea de bajo y los violines románticos son como uno de esos masajes que acaban en revolcón.

Scott Walker. (Copenhagen). Llegó un momento en que tuve que dejar de escuchar a Scott Walker porque me provocaba frustración. Intentaba en vano conseguir el mismo vibrato que hace con su voz y el resultado era ridículo. Ahora vuelvo a disfrutar de sus canciones de una forma más relajada, he aceptado que él es un cantante único, que utiliza la técnica elegantemente sin caer en exageraciones dramáticas. Scott podría haber hecho musicales en Broadway o convertirse en un crooner de hotel de lujo de Las Vegas pero optó por componer él mismo las canciones que cantaba, bellas armonías envolviendo letras inaccesibles. Siempre me rompe cuando canta el último verso de ésta canción: “And our love is an antique song for children's carrousel”.

The Young Veins. (Change). Este grupo no tiene ninguna pretensión más que mostrar unas canciones buenas sin ocultar sus influencias clásicas. En ellos hay ecos de The Who, The Beatles o de The Kinks. Un disco de media hora de duración lleno de frescura, armonías vocales, riffs de guitarra sencillos y que se abre con esta canción. La pongo en el coche, me abrocho el cinturón, me miro en el espejo retrovisor para comprobar que mis patillas estén bien cepilladas y piso el acelerador.

The Temptations. (Ain't Too Proud To Beg). Los Temps son una de las formaciones que más me gustan de Motown. Además de las voces y su repertorio, lo que más me impresiona es que son unos magníficos bailarines. Esta canción tiene el efecto de ponerme de muy buen humor y dejándome llevar por la euforia me pongo a bailar imitando su estilo. Más de una vez he salido herido pero es que no lo puedo evitar. Eso sí, tengo la delicadeza de hacerlo en la intimidad y con las persianas bajadas.

Blur. (To The End). En 1994, unos Blur en estado de gracia editaron ‘Parklife’, el mejor disco de su carrera. En él hay un muestrario de todas sus ilustres influencias: The Kinks, The Beatles, The Clash, David Bowie, Buzzcocks, Syd Barrett... Renovaron el pop británico con descaro y con buenísimas melodías. En este disco no podía faltar la gran canción del desamor, ‘To The End’ y contaron con los susurros de Françoise Hardy, la reina del pop francés de los sesenta, el ser más hermoso de la tierra. Suelo escuchar ‘To The End’ cuando pienso en el amor imposible, la suelo escuchar mucho.

The Last Shadow Puppets. (Standing Next To Me). Este grupo es lo mejor que me pasó la pasada década. Este proyecto de Alex Turner y Miles Kane cita todo lo que yo amo en la música: The Walker Brothers, unos arreglos geniales de cuerda, el Londres elegante de las estrellas del pop en The Adlib (el club de moda donde se reunían para tomar unas copas), frases de guitarra con mucha reverberación como un tema para un James Bond con Sean Connery, canciones bonitas y buenas voces. No puedo pedir más, bueno sí, un Martini con un suspiro de ginebra.

Mott The Hoople. (All The Young Dudes). Este himno del glam rock que Bowie cedió a sus amados Mott The Hoople era el que solíamos poner al final de nuestras actuaciones en la gira de Costa Azul. Se ha convertido en una canción muy especial para mí, que la escucho en la carretera, cuando pienso en la profesión extraña y maravillosa que me ha tocado ejercer. Ziggy Stardust era tan listo que sabía que solo esta banda la podía interpretar con toda la fuerza emotiva de sus acordes y esa letra de versos-cuchillos como '¡tío, necesito una tele cuando sale T. Rex!

Mina. (Se Telefonando). La canción perfecta para la cantante perfecta. Me tiemblan las manos y se me humedecen los ojos mientras tecleo esto porqué está sonando ahora mismo en mi equipo estéreo. Es tan poderosa esta interpretación que cuando crees que Mina te ha llevado a la cima, aún te hace subir más y más. Una canción para los que no tienen miedo a volar.

Richard Hawley. (Coles Corner). Hace unos años, un buen amigo me dijo que el guitarrista que tocaba con Pulp había sacado un disco que estaba hecho para mí. Al principio me acerqué con prudencia pero creo que a media escucha de esta canción me confesé a mí mismo que me había enamorado. Creo que nunca le he llegado a decir a mi amigo lo muy agradecido que estoy por haberme presentado a uno de los últimos románticos que quedan. Gracias Santos.

The 5th Dimension. (Up, Up And Away). Una maravilla de grupo con algunos discos excelsos ('Magic Garden' o 'The Age Of Aquarious'). Son como los Mamas & The Papas pero con la potencia de las voces negras y un repertorio de lujo. ‘Up, Up And Away’ es del compositor Jimmy Web y ha sido versionada por un montón de grupos pero esta es la mejor de todas. Cuando necesito pop de calidad, escucho esto y me subo al cielo.

Nino Rota. (Amarcord). El tema principal de Amarcord lo he silbado, lo he tarareado, lo he tocado con la guitarra, lo he cantado borracho por las calles de Cadaqués en plan hooligan, lo he bailado en Capri y en Roma y siempre, siempre, me transmite una sensación de bienestar y un recordatorio de que la vida no siempre es tan perra.

El País, 5 de Marzo de 2.012.